Reseña de "Los enamoramientos"

 

Título: “Los enamoramientos”

Autor: Javier Marías

Editorial: Alfaguara 2013

N.º de páginas: 401

Esta ha sido la lectura de un libro aconsejado en la página cultural de un periódico, pertenece a una lista de diez libros que su lectura no te deja indiferente, voy leyéndolos poco a poco y cumpliendo mis objetivos. Aunque el título puede acercarnos a la idea de que sea un ensayo se trata de una novela, novela que comienza de forma impresionante y así continua a lo largo de todo su relato. Está llena de reflexiones pero el tema principal es al que alude su título, los enamoramientos. El estado de enamoramiento no solo nos lo presenta como algo positivo en la vida de una persona sino también como la causa de las mayores atrocidades «…inverosímilmente logramos convencernos de nuestros azarosos enamoramientos, y son muchos los que creen ver la mano del destino en lo que no es más que una rifa de pueblo cuando ya agoniza el verano». El autor escribe sobre los personajes y sus acciones y con una gran narrativa te introduce en sus pensamientos, en sus idas y venidas haciendo un profundo análisis de las circunstancias, podríamos decir que hace un estudio psicológico de los personajes y los acontecimientos que les suceden o les pueden suceder.

La historia trata de una joven, María Dolz, que trabaja en una editorial, todas las mañanas frecuenta un café donde se encontrará con Luisa y su marido Miguel Desvern, también conocerá a Javier Diaz Valera amigo de ambos, entre todos ellos irán surgiendo enamoramientos y relaciones que irán desarrollándose en sus dos vertientes positiva y negativa. Junto con esta historia se van contando otras dos historias más, una basada en el libro de Los Tres Mosqueteros y otra sobre una obra de Balzac, donde el Coronel Chabert protagonista del libro pasara a ser casi protagonista de Los enamoramientos, y es que paralelamente a este tema el autor se basa en estas dos historias para hablarnos sobre el tema de la muerte, de cómo llevamos los vivos el duelo y aunque lloremos mucho los perjuicios que nos traería la vuelta de los que mueren. Yo personalmente me he sentido un poco incómoda en este tema, nunca he perdido a nadie salvo a mis abuelos y creo que es un tema difícil de afrontar, el autor nos habla de una manera muy abierta y practica este tema y me he sentido muy lejos de sus enfoques.

Está escrito con largas narraciones, pocos diálogos y ricas descripciones, María protagonista y narradora nos cuenta reflexiones acerca de sus actos y es a través de estas reflexiones como llegamos a un conocimiento profundo de los personajes. Considero que al principio me parecía un poco desconcertante el hecho de que las acciones que se van desarrollando se plantean como conjeturas porque te crea la incertidumbre de qué será verdad y qué será mentira, pero es a través de esta estrategia como Javier Marías nos plantea un tercer tema, la verdad, nos hace ver lo difícil que es llegar a ella incluso a nuestra propia verdad por lo cambiantes que son nuestros propios pensamientos.

Realmente aconsejo su lectura porque a través de una trama muy intrigante nos hace reflexionar sobre nosotros mismos, nuestros enamoramientos, las personas que perdemos y nuestras propias verdades.

Reseña de "Mujeres que compran flores"

 

Titulo: Mujeres que compran flores

Autora: Vanessa Montfort

Editorial: Plaza y Janes

N.º de páginas: 439

Este bello libro ha llegado hasta mi por un regalo, al principio me sorprendió siendo un libro para mujeres que trata de mujeres y escrito por una mujer, era como entrar en su lectura con ciertas limitaciones sin embargo tengo que decir que me he sentido muy bien leyéndolo y he aprendido a respetar aún más a las mujeres. Es un canto a la libertad y así inicia el libro con una frase de Oscar Wilde: «Con la libertad, las flores, los libros y la luna, ¿quién no sería perfectamente feliz?» . La autora nos lleva a conocer a todas sus protagonistas través de bellas descripciones y detalladas experiencias con una esplendida narrativa. Hace un estudio profundo del ser humano y de los comportamientos de los unos con los otros.«A veces pienso que los seres humanos somos invisibles los unos para los otros – dijo Olivia – Hay tantas versiones de cada persona como personas las miran, ¿no crees?».

A través de vivos y ricos diálogos nos vamos metiendo en la vida de los personajes. Vamos descubriendo las vidas de cinco mujeres muy distintas pero todas con sus sueños y sus frustraciones. Marina la protagonista que llega como nueva vecina a un piso de la calle Huertas, se ha quedado viuda y su vida será un descubrimiento para ella y para el lector. A Gala, atractiva vendedora de vestidos, le gusta el galanteo y el bien vivir. Aurora era taxista por las mañanas y estudiante de bellas artes por las tardes, sus amigas la llaman la Bella Sufriente. Victoria una “perfecta casada” es ingeniera informática y lleva una vida muy ajetreada. Casandra una trabajadora con un alto cargo que su preocupación es elegir entre carrera o familia. A todas ellas les gusta comprar flores en la floristería de Olivia, una mujer mayor llena de sorpresas que es el nexo de unión y ayuda para todas. «Cómo iba a saber yo lo que aquel disparatado grupo de mujeres, aquejado de los más diversos síndromes, iba a suponer en mi vida» . En mi opinión una de las partes más bonitas del libro son los diálogos que hace Marina consigo misma en el velero donde viaja, en ellos describe sus emociones y las de su marido en el momento presente y en el pasado, son bellos capítulos que nos recuerdan al libro “El viejo y el mar”. Las conversaciones de las unas con las otras son enseñanzas para todas y les sirven para reflexionar sobre sus vidas y tomar sus propias decisiones, incluso cambiar de rumbo sus vidas, reflexiones que también pueden ayudar a los lectores o lectoras. «Un tiempo después todas reconoceríamos que esa semana posiblemente el mismo día, una maquinaría perfecta e imparable se puso en marcha en cada una de nosotras, la que provocaba el movimiento de las demás» .

La escritora utiliza un lenguaje claro, directo y muy descriptivo, anticipa al lector lo que puede suceder con pequeños detalles y mantiene la atención y la curiosidad sorprendiendo finalmente con una descripción detallada de los hechos.

Al principio cada una de las mujeres tiene un punto de vista diferente de las otras, sin embargo conforme avanza el libro esos puntos de vista se van acercando y van pensando una igual a la otra. No os voy a desvelar si eso es positivo o es negativo tendréis que leer el libro para averiguarlo y luego me podéis comentar vuestras opiniones.

Es un libro que aconsejo leer porque casi sin darte cuenta te hace pensar sobre nosotros mismos seas hombre o mujer y con el marco tentador de la libertad.

Reseña de "Un mundo Feliz"

 

Título. Un mundo feliz

Autor: Aldous Huxley

Editorial Perseo 1932

N.º de páginas: 270

Esta es una deuda pendiente de hace muchos años, en mis tiempos del instituto oí hablar de este libro en clase de filosofía. Era ya un libro antiguo, se publicó por primera vez en 1932 y fue muy significativo para la época, mediante sus novelas Huxley ejerció como crítico de los roles sociales, las normas y los ideales. Me pareció muy atractivo el hecho de plantear un mundo imaginario donde la felicidad sea el objetivo y donde factores importantes en la vida de los hombres se pueden manipular para conseguir la felicidad. Pero fui aplazando y aplazando su lectura por un lado como si supiera la que el libro contenía y por otro por todo lo contrario como si fuera una caja de sorpresas lleno de nuevos puntos de vista pero que todavía no era el momento de abrir. Yo era feliz y lo que deseaba me sentía con las posibilidades de obtenerlo, quizá viviera como en este mundo feliz sin saberlo. «La gente es feliz, tiene lo que desea, y nunca desea lo que no puede obtener...». Ahora soy consciente de que estamos muy condicionados y las buenas lecturas contribuyen a liberarnos.«¿Qué sensación experimentaría si pudiera, si fuese libre, si no me hallará esclavizado por mi condicionamiento?»«...cuando el individuo siente, la comunidad se resiente...» «Si uno es diferente, se ve condenado a la soledad. Los demás te tratan brutalmente...». El autor va presentando poco a poco como es el mundo feliz en el que viven sus personajes y nos presenta como van surgiendo los problemas, algunos impensables en nuestro mundo pero reales en el mundo de ficción en el que se desarrolla. Por ejemplo Bernard se empieza a plantear que le gustaría ser libre para elegir sus emociones que le gustaría que no existieran los condicionamientos.

La novela no tiene un hilo argumentativo propiamente dicho, aunque si hay unos personajes y una trama, John y Linda pertenecen al Mundo de los Salvajes y Lenina, Fanny, Bernard Marx, Henry Foster y Mustafa Mond entre otros pertenecen al Mundo Feliz. Las formas de vida de un mundo y otro se enfrentan continuamente y a través de estos enfrentamientos el autor nos presenta sus ideas acerca de temas tan importantes como las emociones y los sentimientos, el poder, la soledad, la libertad, el trabajo, la igualdad de género, la igualdad social, la estabilidad social, la religión, la felicidad y el amor que se lleva la mayor parte del libro. Conforme vamos avanzando nos vamos adentrando en el sistema social que les mueve de forma que el autor consigue que el lector conozca los condicionamientos que sufren los personajes y conozcamos las respuestas de los personajes y sus reacciones.

La importancia del libro radica sobre todo en las críticas y denuncias sociales que hace a través de su trama. Es un libro muy duro donde Otelo o Romeo y Julieta aparecen como unos cuentos para niños no civilizados, no me arrepiento haber esperado tanto a leerlo creo que ha llegado en un momento con la formación suficiente para poder comprender y disfrutar de sus contenidos. La novedad de su lectura es que es mi primer libro leído en digital y el hecho ha sido toda una experiencia. Aconsejo leerlo porque nos permite abrir nuestra mente a otros mundos, a otras formas de entender la vida y nos hace reflexionar sobre lo afortunados que somos viviendo en libertad. Aunque se escribió hace muchos años los temas que tratan son universales y la forma de tratarlos es amena y entretenida.

Reseña de "Apegos Feroces"

 

 Título: “Apegos feroces”

Autora: Vivian Gornick

Editorial: Sexto Piso, 2017

N.º de páginas: 195

Su lectura ha sido como tomarse una taza de café, tonificante y reconfortante pero con un regusto amargo al final. La escritora Elvira Lindo recomendaba su lectura proponiéndolo como un prototipo feminista, pero yo creo que va mucho más allá del feminismo, es un libro atemporal, intimista y cargado de emoción. «La encuentro hermosa. Sé por experiencia que recordará esta tarde como una hondamente placentera. También se que será incapaz de decirle a nadie por qué. Disfruta pensando, aunque no lo sabe. Nunca lo ha sabido».

El libro es la autobiografía de la escritora y periodista Vivian Gornick. A través de las conversaciones de una madre con su hija se va conociendo a la autora, se van descubriendo sus relaciones, como son, como perduran, como se acaban, en ellas se refleja la lucha de la autora por ser ella misma,  lucha por su condición de mujer dentro de una sociedad machista a la que crítica.

Madre e hija están enfrentadas por sus diferentes formas de pensar y afrontar la vida, enfrentamientos que esperas que en algún momento terminen, pero no es así, es a través de ellos como conocemos las propuestas de la autora para crear una sociedad más libre.

La relación de Vivian con su madre sería inexplicable si no hubiera un retrato social de la época en el Bronx, barrio neoyorquino donde nació y se crió. Poco a poco va explicando quienes fueron sus vecinos con los que convivió y conforme lees te vas empapando de como son las relaciones que influyeron en su vida.«La gente y sus enseres parecían evaporarse de un apartamento y otros ocupaban sin más su espacio. Que pronto capte la naturaleza circunstancial de la mayoría de los apegos».

Es increíble como llega a narrar a través de pequeños hechos la vida espiritual de las personas con las que convivió, como encaja todas las emociones con descripciones de los rasgos de la cara o de los detalles de la vida. Conforme avanza el libro la narración también avanza y profundiza en los personajes. Para la autora todas las influencias de su madre han sido fundamentales en su vida. El libro está lleno de encuentros con amigos de la infancia y también narra las influencias de sus madres y de como en la edad adulta todos llegamos de alguna manera a ser como fueron nuestras madres con nosotros.« Comenzó a salir a la luz un mosaico de memoria emocional: cómo me veía a mí, como veía a mi madre, como veía a mi madre en comparación con la suya. Comencé a sentirme incómoda».«La madre que habitaba en ella había oído a la que habitaba en mí».

El libro va y viene entre la infancia y la edad adulta, alterna secuencias de su infancia con los paseos con su madre por las calles de Nueva York en la edad adulta y allí surgen los encuentros.

Más o menos a mitad del libro hay un bello párrafo que describe a la perfección la felicidad que siente la escritora durante el proceso creativo, la felicidad y la libertad que siente siendo una creadora, párrafo que solo  alguien que lo siente de verdad podría describirlo así, es la parte del libro donde Vivian  firma su autobiografía, momento que se ve interrumpido por la actitud de su madre con ella, es un perfecto pasaje donde podemos comprobar el nivel de malestar entre madre e hija. Otro de los momentos cruciales del libro es cuando cuenta su paso por la universidad, como el pensamiento y el conocimiento le separa de su madre y de los suyos y a la vez ella se siente diferente y más feliz.«...lo que la sacaba de quicio, y nos dividía, era que yo pensase por mi misma».«Esa tarde pensé:”una de las dos va a morir a causa de este apego”».

Las conversaciones a tres de Vivian con su madre y con su vecina Nettie enfrentan distintos puntos de vista acerca del amor y de las relaciones entre hombres y mujeres y enfrenta dos ideologías: el amor romántico y el amor libre.

Resulta impactante la crudeza y la naturalidad con la que describe sus relaciones personales de las que podemos aprender a vivir todo aquel que se atreva a leer su libro. Analiza sus emociones en profundidad y el resultado no te deja indiferente. Por todo esto aconsejo su lectura, es una bella y comprometida historia.

Reseña de "Aventuras Ibéricas"

 

Título: Aventuras Ibéricas. Recorridos, reflexiones e irreverencias.

Autor: Ian Gibson

Editorial: Ediciones B, marzo 2017

N.º de páginas: 412

Acostumbro a ver un programa cultural en el Canal 24 horas en la televisión, fue allí donde vi a Ian Gibson presentando su libro y aconsejando su lectura. Había oído hablar de él como hispanista y de su dedicación a García Lorca pero todavía no había leído nada suyo.

Este libro es un delicioso viaje por la historia de España, sus orígenes, anécdotas y lazos de unos acontecimientos con otros. Habla abiertamente de las circunstancias políticas que rodean a los hechos culturales de todas las épocas y de como las actitudes de los políticos y personas responsables ayudan o no al desarrollo cultural del país. Comienza redactando los primeros asentamientos de los pueblos íberos y hace un recorrido por la Hispania Romana y la Hispanogoda. Hace una mención especial al Quijote y viajamos con él y Cervantes a través de sus lecturas. Critica las actuaciones de aquellos que amenazan a la herencia artística e histórica de los españoles. Una parte importante del libro es cómo relaciona los hechos históricos con los libros de diferentes escritores como Benito Pérez Galdós, García Lorca o Antonio Machado entre otros, sus escritos, sus vidas o sus poemas están presentes y los revive en sus narraciones.

Intercambia las experiencias de sus viajes y sus investigaciones con los hechos históricos. Eso hace que sea un libro dinámico y vivo y hace que afrentes cada página con sorpresa e ilusión.

“… localicé el obeslisco que señala Numancia, tuve la sensación de haber hecho un gran descubrimiento. Puro romanticismo, ya lo sé. Revivo ahora aquella emoción.”

Tiene tanto amor y pasión por España que lo trasmite a través de sus lineas. Usa una narrativa fluida y rica, utilizando en cada situación el sustantivo más apropiado. Tiene una gran riqueza expresiva, es un deleite para los amantes del español y utiliza a los clásicos como Garcilaso de la Vega para enriquecer sus escritos.

También hace un recorrido por los autores que ha escrito sus biografías: García Lorca, Antonio Machado y Dalí y nos cuenta como fue documentándose e investigando para ello. Habla de la importancia de la infancia en la vida de un hombre y del valor que tiene para la vida que posteriormente se irá desarrollando. “ Creo con el poeta inglés Wordsworth, que “el niño es padre del hombre”, y que, para profundizar en la producción de los creadores, es imprescindible descifrar hasta dónde sea posible, las circunstancias de su infancia que la nutren.”

Por un lado puede ser un libro un poco decepcionante en la parte que retrata a España con los estereotipos propios que tienen de ella los extranjeros: una España sociable pero incapaz de aprender, llena de historia pero difícilmente se señalizan los puntos más importantes en sus recorridos, con mucho ruido y sin cuidado por mantener y descubrir su historia. Pero por otro lado resulta un libro sorprendente, nos sorprende como un irlandés aunque español de adopción puede tener un amor tan profundo por España, mucho más que muchos españoles.

Recomiendo la lectura de estas Aventuras Ibéricas, es un libro escrito por un hombre de actualidad, educado y culto que analiza nuestros  problemas con una visión histórica y progresista. Es un bello canto a España y los españoles.

Reseña de "Cien años de soledad"

 

Título: Cien años de soledad

Autor: Gabriel García Márquez

Editorial: Alfaguara

Edición conmemorativa

Real Academia Española

Asociación de academias de la lengua española

Nº de páginas: 471

Con motivo del día del libro un medio periodístico publicó los gustos literarios de personas conocidas, decidí leerlos y cayó en mis manos una lista de diez libros que al leerlos no te dejan indiferente. Cien años de soledad era uno de los libros que estaban en la lista. Había oído de la gran calidad literaria del libro pero todavía no me había decidido a leerlo. La tentación de hacerlo fue mayor al tener en casa una edición conmemorativa publicada por la Real Academia Española y me decidí saldar esta deuda pendiente.

Casi todos sus personajes sienten la soledad de una manera u otra, una soledad buscada, una soledad contagiada y una soledad heredada.« Llevaron niños de todas las edades, de todos los colores, pero todos varones y todos con un aire de soledad que no permitía poner en duda el parentesco». El libro tiene una calidad que hasta uno mismo puede sentir la soledad tal y como la sienten cada uno de sus personajes. La narración es perfecta, las acciones van cobrando sentido conforme se desarrolla el argumento. Cada palabra está en su sitio, es como si las cosas no pudieran ser de otra manera, todo parece estar medido y a su vez es un derroche de imaginación. Gabriel García Márquez te mantiene a la expectativa esperando ver con que te sorprende.

Trata de la historia de una sociedad que se mezcla con la de una estirpe familiar, los destinos de ambas se condicionan y se definen. La ciudad imaginaria donde se desarrolla se llama Macondo y la familia Buendía. Los nombres de la familia se repiten y viene bien tener al lado un árbol genealógico para seguirlo, aunque está tan bien narrado que cuando te surge alguna duda siempre hay en la misma frase o en la frase siguiente algún detalle que te recuerda de quien se trata. A veces la relación familiar desaparece o aparece en un segundo plano para resaltar el personaje. Aurelianos, José Arcadios, Amarantas, Remedios, Úrsula, Pilar Ternera, Petra Cotes, Santa Sofía de la Piedad son sus personajes principales y luego hay un despliegue de bellos personajes secundarios.

Utiliza un lenguaje cercano a la cultura latinoamericana también adaptado a la sociedad que describe. Narra situaciones irreales pero verosímiles, como el hilo de sangre que hace un recorrido cuando matan a José Arcadio, o la lluvia de flores amarillas cuando muere otro de los personajes.

En ocasiones es tremendista y da soluciones exagerando los aspectos más crudos de la vida.

Hace una perfecta descripción de las emociones de los personajes a través de los objetos y las estancias que les rodean, recuerdo la parte en que describe el luto de Rebeca por su marido y como afrenta la vida a partir de su muerte:«Cerrada de negro hasta los puños, con el corazón convertido en cenizas, apenas si tenía noticias de la guerra» , son unos párrafos preciosos. En otras ocasiones dice sin decir, por ejemplo en el capítulo donde narra la muerte de Aureliano va contando las circunstancias que rodean al hecho y el lector saca sus propias conclusiones «… metió la cabeza entre los hombros, como un pollito, y se quedó inmóvil con la frente apoyada en el tronco del castaño. La familia no se enteró hasta el día siguiente...»

Poco puedo añadir a todo lo que se ha escrito de este libro que se ha comparado por su calidad y significado con El Quijote. He tratado de dar mi visión personal y espero que os haya gustado.

Carlos del Amor, el periodista que lo recomendó, tenía razón al elegir este libro como una novela que te cambia por dentro no sólo produce un cambio en tu visión ante la vida sino también de tu visión ante la literatura manteniendo a su vez una relación de familiaridad con sus personajes. Me siento distinta después de leerlo y me siento satisfecha por pertenecer al grupo de lectores que tienen esta obra de arte en su lista de lecturas.

Reseña "Nosotros en la noche"

 

 Titulo: “Nosotros en la noche”

Autor: Kent Haruf

Editorial: Penguin Random House Grupo Editorial España 2016

N.º de páginas: 128

La lectura de este libro es fruto de una lectura aconsejada en un programa de televisión, me sentí atraída por el tema principal, la soledad, de cómo las personas podemos afrontar la soledad al llegar a la vejez. «Pero todavía no entiendo de dónde sacaste la idea de proponérmelo. Te lo dije. La soledad. Las ganas de conversar por la noche. Es valiente. Te arriesgaste». También habla de cómo enfrentarse a la muerte, de cómo superar la pérdida de un ser querido o de cómo abordar la vida con ilusión y con amor; encontramos diferentes formas de amar y lo que cada uno espera del amor y las relaciones. A través de sus diálogos los personajes van contando sus vivencias con las que podemos ver un ejemplo de vida. Louis y Addie, los protagonistas de la novela en sus setenta años desarrollan una bonita historia de amor y se deleitan en el placer de las cosas pequeñas, en los pequeños detalles del día a día. Cortar el césped, cenar en un restaurante o ver un partido de béisbol se convierten en importantes acontecimientos si lo haces en compañía. Ver un nido de ratones, tener un perro al que cuidar o jugar al béisbol trasforman la tristeza de Jamie, el nieto de Addie.

La historia trata de Addie Moure, una mujer viuda de setenta años que le propone a su vecino Louis Waters también viudo, pasar las noches juntos charlando. Él acepta y esa relación les llevará a pasar muy buenos momentos y también a enfrentamientos con sus hijos Holly y Gene . Jamie el nieto de Addie entrará también en sus vidas.

El libro está muy bien escrito, hay muchos diálogos que hacen muy amena su lectura y narraciones en tercera persona que nos sitúan en los escenarios de los personajes. La naturalidad con la que están tratados los temas, los hechos que les suceden a los personajes hacen una obra casi real donde al terminar de leerla te queda la sensación que mañana al salir a la calle vas a encontrarte con Louis y Addie y los vas a saludar con cariño como si fueran tus vecinos.

El autor lo escribió cuando le quedaba poco de vida y hay ciertos paralelismos con su vida, su mujer cuidaba de él y hablaban por las noches, creo que eso hace que sea tan auténtico. El libro ha recibido varios premios y se han vendido varias ediciones.

Yo nunca había leído un libro con una temática tan actual pero ha merecido la pena. Aconsejo su lectura y tenerlo en la mesita de noche, es de esos libros que enseñan a vivir.

Reseña de "El astillero"

Título: El astillero

Autor: Juan Carlos Onetti

Editorial: Biblioteca El Mundo 2001

N.º de páginas: 159

Es una novela extraordinaria, el autor crea un ambiente ensombrecido y decadente desde el principio y lo mantiene hasta el final utilizando los pequeños detalles, bellas descripciones y también con lo que no dice. Por ejemplo hay personajes que los define a la perfección y sin embargo no conocemos sus nombres y lo mejor de todo es que no lo necesitamos. Lo importante no es tanto lo que sucede sino como realmente piensan y sienten los personajes. Está muy bien escrita pero es una novela difícil de entender porque la realidad es también difícil de comprender, el mismo autor como narrador nos dice «uno no es siempre lo que hace». De hecho el protagonista se sucumbe en una farsa y nos dice «todos sabiendo que nuestra manera de vivir es una farsa, capaces de admitirlo pero no haciéndolo porque cada uno necesita, además, proteger una farsa personal». El paradigma literario de esta obra es la desolación humana, sus personajes se mueven entre el dolor y el mal, atrapados en sus propias vidas.

Se publicó en 1961 pero unos años antes en 1950 escribió La vida breve que es donde nació la ciudad de Santa María que es uno de los escenarios de El astillero y en 1964 se completa con una segunda parte titulada Juntacadáveres novela a la que hace mención al principio de su obra. Parece que le gusta que haya una cierta continuidad en sus historias, habrá que leerlas para completar el conocimiento de este autor tan extraordinario.

En El astillero se narra la vida de Larsen, un hombre solitario y confuso que ha sido expulsado de Santa María y al cabo de cinco años vuelve. Petrus, el dueño de un astillero le propone ser su gerente, él junto con Gálvez y Kunz acuden diariamente a su trabajo para mantener abierto un astillero que está en ruinas. Larsen mantiene una relación con Angélica Inés que es hija de Petrus.

Sus vidas irán trascurriendo en diferentes escenarios donde la desolación y el fracaso serán los protagonistas.

Juan Carlos Onetti tiene una manera muy personal de escribir, algunos críticos consideran esta obra dentro del género de ficción además de tener un sentido existencial. A lo largo del libro encontramos relatos que son pura poesía, hay que leerlo despacio como se lee la poesía para poder disfrutar de expresiones como esta «estuvo buscando la luna pero no encontró más que la plata tímida del resplandor», incluso las escenas más duras son de un sentimiento poético enaltecido, el libro termina en un último capítulo que es precioso. La influencia de sus orígenes latinoamericanos se deja ver a través de su vocabulario y de las descripciones costumbristas, conviene tener un diccionario cerca porque hay palabras que se usan solo en algunos países latinoamericanos.

Es un libro de una gran calidad literaria, mi hijo tenía razón cuando me recomendó leerlo y de obligada lectura para aquellos que quieren conocer lo que es la literatura, conocer otras formas de escribir es realmente apasionante.

Reseña de "Desde la Sombra"

Título: “Desde la sombra”

Autor: Juan José Millás

Editorial Planeta (Círculo de lectores) 2016

N.º de páginas 188

Es un libro que ha captado mi atención desde el primer momento, durante su lectura me ha mantenido intrigante desde principio a fin. Una compañera me aconsejo leerlo y ya el título me pareció atractivo. Título que hace alusión a la sombra “bienhechora” que es Damián para Lucía.

Habla de temas tan importantes como la libertad, de cómo las condiciones humanas nos atrapan y de cómo liberándonos de ellas nos podemos sentir libres aunque estemos encerrados en un armario.

También trata con gran delicadeza las relaciones personales, la comunicación y el poder de los recuerdos. Es una novela corta pero que hace un recorrido por todos los temas importantes de la condición humana y con una gran calidad literaria. Merece una atención especial el tema de la influencia de los medios de comunicación en la sociedad, Juan José Millas en calidad de escritor pero también de periodista nos explica a través de sus personajes los distintos grupos sociales a los que los medios se dirigen y las distintas respuestas de los espectadores o participantes.

La historia trata de Damián, un hombre que pierde su trabajo y un día en un mercadillo roba un pequeño objeto, para no ser pillado se esconde en un armario. El armario terminará siendo comprado por Lucía, antes de que él pueda salir es trasladado a su casa donde vive con su marido Federico y su hija María. Damián se instala en la casa dentro del armario y él desde su interior observará la vida del matrimonio, esta “convivencia” irá provocando afinidades y cambios en unos y otros que desencadenaran unas consecuencias sorprendentes para todos.

El autor utiliza un lenguaje de fácil lectura, frases cortas, breves diálogos y desarrolla un estilo muy particular para conocer los pensamientos de Damián. A través de breves entrevistas con personajes imaginarios nos permite conocer no sólo lo que piensa Damián sino también lo que sucede en la casa. Son diálogos introspectivos que nos ponen en contacto con las conciencias de todos los personajes y a la vez nos cuentan pequeños detalles que nos hacen más real la convivencia de Damián con la familia.

La historia resulta verosímil, a Juan José Millás no se le escapa ni un pequeño detalle que pueda hacernos dudar de la credibilidad del argumento. Los personajes son también posibles y sus descripciones los hacen muy reales. El formato del libro es muy agradable para su lectura y el diseño de su portada favorece la introspección a la que nos adentra el autor.

Me parece un libro extraño y sorprendente, único por su estilo y su argumento. Me ha gustado el final del libro que queda abierto a distintas posibilidades. Creo que de alguna manera hay muchas personas que desde la sombra son o somos “bienhechoras” de otros solo hay que darles o darnos la oportunidad para que encontremos un lugar en el mundo. Creo que esta novela es una buena reflexión para todos.

Reseña de "Entre Visillos"

 Título: Entre Visillos

Autora: Carmen Martín Gaite

Editorial: Biblioteca El Mundo

N.º de páginas: 222

Entre Visillos es una bonita novela por la que la escritora recibió el Premio Nadal en 1957. Critica la situación de las mujeres en aquella época, una generación de mujeres que no me resulta desconocida porque es la generación a la que perteneció mi madre, donde las mujeres solo tenían una tarea en la vida encontrar un buen marido para casarse, llevar la casa y cuidar de sus hijos. “Para casarte conmigo, no necesitas saber latín ni geometría; conque sepas ser una mujer de tu casa, basta y sobra.” Le dice Angel a su novia Gertru cuando ella le pide terminar el bachillerato.

Aunque lo que se muestra es esta generación de mujeres sumisas, también puede verse un atisbo de libertad en algunas de ellas que se lanzaban a nadar contracorriente para intentar cumplir sus deseos rompiendo los lazos con su familia si hiciera falta en beneficio de ellas mismas. “Sin embargo le advertí que ella se preocupará de sí misma, que era la más joven de la casa y seguramente lo que más importaba más que no se dejará aniquilar por el ambiente de la familia… que la sumisión a la familia perjudica muchas veces. Limita...”

Es una novela social pertenece al grupo de novelas que se desarrollaron en la literatura española de los años cincuenta, como El Jarama de Rafael Sanchez Ferlosio o La Colmena de Cela. Algunos críticos la comparan con Madame Bovary fragmentada en varios personajes.

Calor y nostalgia son los sabores que deja el libro al leerlo. Carmen Martín Gaite describe las emociones de sus personajes a la perfección y lo hace a través de un lenguaje sencillo de los hechos que suceden en sus vidas y de los pequeños detalles que nos hacen a cualquiera vulnerables. De hecho aunque hay muchos años de diferencia entre la sociedad que describe y la sociedad que me rodeaba en mi juventud, hay momentos que siento que está descubriendo mis más íntimos secretos, allí donde nadie nunca ha entrado, las relaciones con mis padres, mi hermana o mis amigos. “Era incómodo no tener habitación para ella sola… le impedía sentirse libre con sus recuerdos.”

Entre visillos es la historia de varios hombres y mujeres que a través de sus conversaciones hacen sus propios retratos. La acción se desarrolla en una ciudad cerca de Madrid. La llegada de Pablo, un profesor de alemán con una mente más abierta, influirá en sus pensamientos y en sus vidas. Unas mujeres llenas de vida condenadas a vivir una vida aburrida y monótona; otras mujeres cohibidas y tímidas dispuestas a vivir con los hombres más audaces. Todas ellas con unas vidas que aun viviendo el presente se vive con la nostalgia de un pasado y donde las peores críticas son las que se hacen entre ellas mismas. Entre visillos están las protagonistas mirando la vida pasar en vez de vivirla con intensidad: “Ellas dejaban un momento los libros y la veían salir levantando el visillo; se quedaban respirando juntas...”

Un libro cómodo en su lectura, las palabras fluyen de los personajes haciéndolos reales. Alterna la primera y la tercera persona, muy rico en diálogos.

Al comenzar a leer el libro me pregunte porque la ilustradora habría elegido dos máquinas de tren y unas personas en la sombra un día de lluvia, por lo que conocía de la temática del libro no me parecía muy adecuada, sin embargo después de leer la novela, creo que ha sido muy buena elección. Hay que leer el libro y llegar hasta el final para descubrir el significado de la ilustración. Aconsejo leerlo sobre todo para aquellos que quieran parar, bajarse y respirar.

Reseña del libro "Tinto de verano"

Título: “Tinto de verano”

Autora: Elvira Lindo

Editado por Fulgencio Pimentel en septiembre de 2016

N.º de páginas: 405

Es un libro de total actualidad aunque los hechos narrados se remontan a hace unos años. No es una novela, es la recopilación de unos artículos escritos para el periódico El País durante los veranos de los años 2000 hasta el 2004. Su lectura me ha recordado al arte impresionista: si te acercas sólo ves las pinceladas pero sumando todos, y de lejos, ves el cuadro de una familia, con sus emociones, sus idas y venidas, el pueblo donde veranean, los vecinos, con sus luces y sombras y las influencias de unos colores en otros consiguen dar el efecto de unos bellos retratos. El prólogo está escrito por la misma autora y en él describe sus motivaciones y su evolución. Si tuviera que elegir una palabra para resumir el libro elegiría la que Elvira Lindo elige al final del primer verano, felicidad. «De lo que yo trataba de escribir era, aunque a lo mejor no he sabido contarlo, de la felicidad.»

Los personajes que desfilan por estos artículos son: su propia familia, su marido, sus hijos, su padre, sus suegros; algunos amigos: Bicoca, Juan Cruz, Paco Valladares y en especial su amigo gay; los vecinos con los que celebran cena y barbacoas, Omar un niño de Guinea que pasa un verano con ellos y Evelio, un albañil que casi forma parte de la familia.

Es un libro divertido, tratado con humor, un humor fresco que a veces te hace soltar una carcajada, un humor que quita todos los complejos. Habla de una manera abierta de temas escabrosos como el sexo, las relaciones de pareja, los problemas de convivencia con hijos adolescentes y las relaciones vecinales. Tiene una escritura directa, de frases cortas, utiliza un lenguaje coloquial con expresiones como: «me chupa un pie»,«quedar como el culo»,«al pie del cañón» , estas expresiones pueden confundirnos y parecer que son textos vulgares no trabajados, pero no es así, el humor requiere mucho trabajo. Siempre escribe en primera persona salvo en algún artículo que usa la tercera persona para alejarse de lo que cuenta porque es demasiado personal o porque afecta directamente a sus emociones.«Esta escritora de mediana edad no quiere ser una gorda psicológica. Decide pasar a la acción y se da un baño en la piscina.» Su estilo va puliéndose verano tras verano, los lectores le hacen críticas y ella va mejorando y perfeccionándose o reafirmándose en su estilo. Elvira también critica en algunas ocasiones que sus lectores no la comprenden y tiene razón porque este libro puede tener varios tipos de lectores, los que lo consideran como una revista del corazón donde una escritora habla acerca de su vida y otro grupo de lectores en los que me incluyo yo donde consideramos que es un canto a la franqueza que habla con sinceridad y cierto humor de temas universales. Cuando Elvira Lindo se dirige a sus alumnos en una Universidad de verano les dice «me gustaría que mi taller fuera un canto a la franqueza, que habláramos desde la sinceridad, que fuera una catarsis colectiva, qué caramba.» Y eso que quiere conseguir con su grupo de alumnos lo consigue también con su público a través de este libro. ¡Leerlo os gustará!